創作

創作不應只是一個想法，
創作應該是一連串可以確實執行的過程。

設計的態度

設計不是藝術可以主觀的依自己的喜好創作，
設計是要站在客觀的立足點上思考與觀察，
觀察設計與環境的關係，
觀察設計與使用者的關係，
觀察設計與材料的關係，
思考設計與環境的關係，
思考設計與使用者的關係，
思考設計與材料的關係。

設計的本質

學習設計創作階段最容易發生的迷思在於，
一開始做設計就陷入自己的象牙塔中，
並且用盡一切的理由將自己的邏輯合理化，
完全無視於使用者與環境的一切客觀因素，
然後就會出現一個將所有問題都推給未來科技的夢幻設計。

設計是在做發明嗎?
設計應該比較貼近發現，
設計的本質應該是提供合宜的使用經驗，
然後整合所有可用之資源，
並善盡整合設計的本分。

評圖提案的表達

評圖表達的內容，
應該是自我將概念想法理解吸收後，
用別人聽得懂能理解的方式和語言或圖像來訴說，
以期讓別人產生同樣的感覺。
所以提案的方式絕不是在說我想怎麼做，
也不是提出問題等別人說該怎麼做，
而是要有所本的說自己做了什麼。

因此設計師最重要的工作，
是在於將自己的想法充分的表達，
並想盡辦法讓別人有同樣的感受，
所以設計師是，
是一個用心的動腦人，
是一個努力實驗的執行人，
是一個說話表情豐富的故事人。

放空後的壓力何在

瀏覽過許多學習者的網誌，
看到了一個名字帶給他們的壓力，
學習是否應該用作業操作與壓力來激發 ?
這是一個可以開放討論的議題。

或許學習者會有學設計為何變成學做工的疑問，
那也許是還沒認清設計是一門實踐的學問，
學習者自認作業壓力讓人喘不過氣，
但承擔學習者成果的壓力卻猶有過之，
希望你們就業後能頂得住往後一路上的狂風暴雨。
學習是否可以致用，等就業後可以來多聊聊。

來自於授予者的壓力可以輕易的消失於無形，
那學習者的自我壓力又會以何種形式出現呢 ?

Concept

概念是一個有點模糊的名詞，
他既不是想法也不是 IDEA 更不是 Theme，
他是一個自我對事物的最真與最原始的內心看法或觀念，
而這個看法或觀念需要自我能夠自行用邏輯的觀念來純粹化，
如此必然能接受外在的挑戰與質疑。
就設計創作而言，
對某種觀念的探討與執著有其必要性，
探討本身不只是自我的論證思考，
亦是自我與外部資訊與觀念的相互辯證，
但執著卻不是毫無基礎的一味堅持，
不然就會成為自大與固執，
所以可以說沒有對觀念看法的深切探討就沒有所謂的執著，
這才是設計概念的精義。

做設計非想設計

設計是一門實用的藝術，
是一門科學的藝術，
是一門體驗的藝術，
設計的創意構思，
一般初學者或認為應該沈靜下來好好想個三天三夜，
就能成就一個前無古人後無來者的創意概念，
如有這種設計思緒，或已走入設計之魔道而不自知，
設計基本上是一門實用的，科學的，體驗的實踐藝術，
在此應該著重的是實踐二字，
所以學習者應保有一個觀念，
「做設計非想設計」